Trionfale debutto presso il Teatro Politeama - Garibaldi  per la stagione concertistica 2011-2012 dell’Associazione Amici della Musica, che dal 1925 promuove la diffusione della cultura musicale a Palermo.

Il concerto d’apertura è un tributo ad Antonio Vivaldi, violinista virtuoso e compositore, uno dei grandi maestri della musica barocca, considerato un geniale e originalissimo innovatore, le cui opere hanno influenzato molti musicisti delle epoche successive. Ad esibirsi, L’astrée, il Gruppo Cameristico dell’Accademia Montis Regalis, formazione strumentale specializzata nell’esecuzione del repertorio barocco composto da Paola Nervi e Svetlana Fomina (violini), Pasquale Lepore (viola), Marco Ceccato (violoncello), Roberto Bevilacqua (contrabbasso), Francesco Romano (tiorba) e Giorgio Tabacco (clavicembalo). Per l’occasione si sono uniti alla formazione la soprano Gabriella Costa e il violinista solista Francesco D’Orazio.

Le Quattro stagioni è la denominazione più nota dei primi quattro concerti per violino composti dal maestro, che li aveva originariamente intitolati Il cimento dell’armonia e dell’invenzione. Fulgido esempio di “musica a programma”, sono opere a carattere descrittivo, che convertono emozioni e sensazioni in note.

Ciascuno dei quattro concerti è composto da tre movimenti e iniziano e terminano con un Allegro, tranne nel caso dell’Estate che termina con un Presto, intermediati da un Largo o un Adagio, schema ben preciso spesso utilizzato dal compositore per i suoi concerti.

Violino, archi e clavicembalo per le prime tre stagioni, solo archi per l’ultima. Vivaldi in persona scrisse quattro sonetti che descrivessero i quattro concerti, in cui ogni strumento interpreta un elemento della natura, raccontando una storia che dura un anno intero.

Il primo movimento del Concerto in mi maggiore “La Primavera” op. 8 n. 1 è tra i più conosciuti ed amati della musica mondiale, un Allegro festoso e ricco di sfumature che celebra la primavera in tutta la sua bellezza, dal canto degli uccelli allo sbocciare dei fiori. Segue un Largo dolce e melodioso che ci narra del riposo di un pastore e del suo cane, che languidamente scivola verso un Allegro che termina il concerto in una danza pastorale gioiosa che riprende alcune tematiche del primo movimento trasformandolo in un trionfo di vitalità.

Il Concerto in sol minore “L’Estate” op. 8 n. 2, è dipinto con toni accesi e violenti, tali da rispecchiare la stagione che rappresenta e inizia con un Allegro non molto appassionato ed evocativo, che con il suo ritmo incalzante imita la cocente calura estiva che sfocia poi nella sorpresa di un temporale improvviso nell’Adagio-Presto che spaventa il pastore. Ben presto i tuoni e i lampi che annunciavano la pioggia lasciano il posto alla tempesta in tutta la sua potenza distruttiva raccontataci dal sussulto di violini nel Presto che termina il concerto.

Si giunge così al Concerto in fa maggiore “L’Autunno” op. 8 n. 3, inno ad una stagione variopinta e vivace. La serenità della vendemmia e l’ebbrezza del vino immaginati per un Allegro iniziale, con una caratterizzazione del dio Bacco che col suo dono invita la gente a godere dei piaceri della vita. Spossati dai festeggiamenti, tutti si lasciano andare ad un sonno ristoratore, un Adagio lieve e trasognato che ci trasporta in una dimensione onirica. Il risveglio è concitato e frenetico, un Allegro dai ritmi martellanti che ci racconta una scena di caccia, tra inseguimenti e tiri di schioppo.

L’ultimo è il Concerto in fa minore “L’Inverno” op. 8 n. 4, composto da Vivaldi per essere eseguito nello spazio ristretto e intimo di una chiesa, trasmette un senso di sacro e rispettoso quasi come se si trattasse di una solenne preghiera. Il vento gelido arriva ad annunciare il freddo in un Allegro non molto a tratti velato da toni malinconici. Arriva anche la pioggia battente e la conseguente ricerca di un focolare presso cui trovar rifugio, Vivaldi crea un’atmosfera di serena accettazione del cambiamento del clima nell’Adagio che diventa poi nel terzo e ultimo movimento un Allegro avvolgente e consolatorio.

In programma anche tre cantate per soprano e basso continuo che si alternano ai concerti, meno note al pubblico delle opere strumentali del compositore veneziano, che nel suo repertorio conta invece molti melodrammi e in particolare di musica vocale sia sacra che profana. “Amor hai vinto”, “Elvira, Elvira anima mia” e “Lungi dal vago volto”, sono state scritte in modo da ricalcare il modello tipico della scuola napoletana , e sono costituite da due o più arie intervallate e da brevi brani recitativi.

Note struggenti e voce toccante per raccontare storie di tormenti amorosi di personaggi caratteristici dell’Arcadia; pastori innamorati e ninfe crudeli e volubili.

Al termine, i musicisti si sono esibiti in un bis con una cantata commovente di Haendel, “Lascia ch’io pianga”.

Il concerto sarà replicato martedì 25, nel turno serale.